Aprendamos Flamenco: Tarantos

Hola Flamenc@s, después de mis vacaciones vuelvo a tope con el Blog para contaros, nuevas cosas.

En  esta ocasión, estudiamos el Taranto, un palo flamenco, que como se suele decir requiere  “peso” en su interpretación y que durante este curso, voy a trabajar en mis clases de Flamenco de nivel medio avanzado.

Carmen Amaya Tarantos

Carmen Amaya Tarantos

Algunos historiadores, dicen que el Taranto es la proyección de la Taranta al baile, ya que en el fondo se trata de un mismo estilo, pero con un toque ajustado a un ritmo binario, por su mera subordinación a ser bailado.

También existen otros historiadores, que sostienen que el Taranto, es en sí mismo un cante con entidad propia, que surge en la zona de Almería, considerando al cantaor Pedro El Morato como el artífice de este palo flamenco.

Si tuviéramos que establecer unas diferencias principales , entre la Taranta y el Taranto, diríamos que:

  • El Taranto es más brusco, más recogido, más sobrio y menos melismático que la Taranta.
  • El Taranto está sujeto a un ligero compás ritmico muy parecido a la zambra y también al tango.
  • El Taranto  es único estilo minero bailable, mientras que la Taranta no.
  • El Taranto tiene un compás binario, mientras que la Taranta posee un compás ternario.
  • El Taranto se suele templar y rematar con un ¡aaayyy queee! ( aunque no siempre es así)

Sosteniendo la teoría de que el Taranto, es una proyección de la Taranta al baile, os voy a hablar un poquito de los orígenes de la misma.

Para hablar de los orígenes de la Taranta, nos tenemos que remontar a los cantes mineros, estilo en el que se engloba este cante y por ende los tarantos.

Conocido como cantes de levante, éstos se originaron por el aflamencamiento de una serie de Fandangos locales. El centro geográfico de estos cantes, como la Taranta,Cartagenera y Minera, son las zonas mineras de Murcia (Cartagena y la Unión) de ahí y de algunas de sus letras, surge la denominación del cante de las minas, teniendo su desarrollo en el siglo XIX.

Entre los cantes mineros levantinos o cantes de levante, tendríamos que nombrar a:

  • La Taranta. Cante difícil, largo y de profunda hondura procedente del fandango almeriense. Posee una copla de cuatro o cinco versos octosílabos. La interpretación de este cante, es al libitum, por lo que da lugar a un cante largo, que se presta a grandes exhibiciones locales.
  • La Minera: Es una modalidad de la taranta,cuya interpretación es rígida, centrada en la vida del minero.
  • La Cartagenera: Cante de cuatro o cinco versos octosílabos, representa un grado mayor de estilización, de elaboración melódica y melismática, más alejado del ámbito floklórico de la taranta.
  • El Fandango mineroEs el fandango propio de la comarca de Cartagena, es un cante único por mantener una linea melódica.
  • La LevanticaModalidad de taranta propia de Cartagena que tiene una caída a tonos menores.
  • La MurcianaEn cuanto a la letra se refiere sigue la misma estructura que la Cartagenera y Levantica, es decir, seis versos octosílabos.
  • Taranto: Cante similar a la taranta, o modalidad de ella, de la que se distingue por obedecer su toque a la tendencia acompasada de la zambra. Las grabaciones primitivas, de lo que hoy llamamos tarantos, aparecen con el nombre de taranta e incluso en algunos casos, rondeña.
  • Samantonera: Es el cante más complicado y rico de todos los estilos mineros

La bailaora Carmen Amaya, coreografío en los años cuarenta el Taranto, en Nueva York, aunque denominándolo Zambra por Rondeñas, introduciendo así este palo entre los bailes flamencos, y convirtiéndolo en uno de los bailes más populares.

Como estilo de baile, el Taranto presenta, las siguientes características generales:

  • Elementos estructurales del baile estilizado
  • Alternancia de ritmo entre el marcaje de la letra y las escobillas
  • Llamadas y desplantes .
  • Más que dramático, diríamos que es un baile sentimental.
  • Toma el ritmo de la zambra, esto es , de tangos.
  • Baile recogido y sobrio.

Aquí os dejo una muestra de unos Tarantos interpretados por la bailaora Soraya Clavijo, espero que os guste!!!!

 

 

 

Flamenco: Evolución Histórica

El Flamenco como se suele decir » Tiene mucha miga», por lo que debería hablaros de muchas cosas como son: Orígen, Etimología…… pero esta semana entro de lleno en la Evolución Histórica del Flamenco.

Los primeros datos históricos que tenemos, aparecen a finales del siglo XVIII y principios del siglo XIX, por lo que algunos autores hacen una distinción de tres etapas en la Evolución Histórica del Flamenco.

Las primeras informaciones que tenemos, son a partir de escritores y bailarines extranjeros que viajaron  España alrededor del año 1860, y que quedaron entusiasmados con los bailes que descubrieron el región de Andalucía.

El lugar donde se efectuaban esos bailes, eran en los Bailes del Candil , lugar pintoresco, donde se bailaba por entretenimiento, y donde no se pagaba entrada. Era un lugar, donde los aficionados se arrancaban a improvisar, y donde el cante y el baile era una mera reunión entre  familiares y amigos.

Más tarde entre el 1860 y el 1910, este tipo de bales pasaron de los Bailes del Candil a los conocidos Cafés Cantantes o Cafés Concierto, en los que se tenía un escenario al fondo, hecho con tablones de madera ( es decir parecido al lo que se usa hoy en los tablaos) y donde los artistas recibían el nombre de bailaores de tablas. Estos Cafés cantantes, se encontraban situados en los cascos históricos de las ciudades. Según nos cuenta el poeta Felix Grande, el primer Café Cantante se fundó en el año 1842 en la Calle Lombardo de Sevilla, pero posteriormente estos cafés se fueron multiplicando por toda la geografía andaluza, llegando hasta Madrid donde estaba el famoso Café de Chinitasactivo aún en la actualidad.

Cafés Cantantes

Cafés Cantantes

¿Pero cuando de traslado el Flamenco a los Teatros?

Hubo dos grandes figuras que hicieron que el Flamenco pasara de los Cafés Cantantes a los escenarios de los Teatros, abriendo nuevas fronteras para este arte que pasó a ser conocido a nivel mundial. Estos dos artistas son:

  • Vicente Escudero bailaor quien en pocos años consiguió transformar el panorama del baile español estilizando sus sus formas. Como novedad técnica fue el primero que bailó la Seguriya. Acompaña sus bailes con castañuelas, y a veces con pitos, un sonido que todavía no se había usado en la Danza.
  • Antonia Mercé llamada » la Argentina» por haber nacido en este país. Ella creó un repertorio particular que lanzó fuera de las fronteras españolas. Uno de sus grandes méritos fueron sus dotes especiales para la coreografía y la interpretación. Escoge piezas de compositores clásicos españoles,sólo representando a veces obras puramente flamencas y siendo la precursora de lo que hoy conocemos como Danza Española Estilizada. Como novedad. depura las formas del baile, introduciendo las castañuelas en los bailes flamencos.

Es a partir de este momento, cuando surgen diferentes artistas, que elevan el Flamenco, aportando nuevas ideas y nuevas técnicas, como la gran Carmen Amaya  Pilar Lopez  Mariemma  y otros muchos que crearon compañías de danza ampliando el repertorio del Flamenco.

El Flamenco se reclamó con mucha insistencia,deformándose debido a las exigencias del público,y sustituyendo a veces el acompañamiento de la guitarra , por orquesta.

Y esto es todo por esta semana, seguiré hablando de Flamenco 🙂

 

 

 

 

 

 

 

Espectáculos Flamenco y Danza Española en Madrid

Carmen de la Compañía de Danza Antonio Gades

Desde Sara Martín Flamenco hemos hecho una selección de los mejores espectáculos que tendremos en Madrid este verano.

En primer lugar tenemos a la Compañía de Sara Baras hasta el 24 de Julio, presentando su espectáculo La Pepa en el Teatro Arteria Coliseum.  La Pepa es una dramaturgia flamenca basada en el Cádiz de 1810-1812, el horror de la guerra, la belleza de su tierra…

Del 29 de agosto al 22 de septiembre, podremos deleitarnos con La Carmen de la Cía de Danza Antonio Gades.  Carmen fué la primera obra escénica, gracias a la colaboración de Antonio Gades con el cineasta Carlos Saura. Carmen es una historia de Amor y de celos que conduce a los personajes a la destrucción es una obra donde se incorporan  la danza y la música española como forma de expresión viva, paralelamente a la música de la ópera, sumergiéndonos en este personaje mítico que nos conduce a través de los celos a la tragedia.

Y para finalizar, aunque no es danza os sugerimos que veáis el espectáculo de música de Ara Malikian y Fernando Egozcue en la Sala Clamores de Madrid los días 23 y 24 de julio. Ara Malikian, es uno de los violinistas más brillantes del panorama musical actúal, con una gran inquietud musical y un gran virtuosismo, que le ha llevado a profundizar en sus raíces armenias y asimilar la música de otras culturas de medio oriente. Por otra parte, Fernando Egozcue, es compositor, arreglista y guitarrista al que el maestro Piazzola le regaló su famosa partitura 500 motivaciones, pieza incluida en el grupo de Ensemble Nuevo Tango y que ha sido utilizada entre otras cosas en el espectáculo de Danza Viejos Aires coreografiado por el actúal director del Ballet Nacional de España, Antonio Najarro.

Espero que lo disfrutéis y estaré encantada de que me contéis vuestras experiencias, aquí os dejo un vídeo de uno de los espectáculos para ir abriendo boca:

FLAMENCO PATRIMONIO DE LA HUMANIDAD: Nuestro primer cumpleaños

¡¡¡Enhorabuena a todos los enamorados del Flamenco!!! Hoy se cumple un año desde que éste fuera declarado Patrimonio de la Humanidad por LA UNESCO.

Aunque la organización había rechazado en 2005 esta denominación, la candidatura presentada por España,consiguió el reconocimiento que premia a “la más significativa y representativa manifestación del patrimonio cultural inmaterial del sur de España, representando una aportación única de la cultura española en el mundo”.

La Unesco calificó al flamenco como una manifestación cultural «fuertemente arraigada en su comunidad». El texto reconoció a Andalucía como «cuna del flamenco», aunque apunta a que tiene raíces en Murcia y Extremadura.

En cuanto a sus orígenes, hay quien atribuye la creación de esta música a los gitanos, un pueblo procedente de la India y desperdigado por toda Europa. No se pueden olvidar los diferentes legados musicales que dejaron los deudos andaluces en el Sur de España, donde habían tenido vigencia las melodías salmodiales y el sistema musical judío, los modos jónico y frigio inspirados en el canto bizantino, los antiguos sistemas musicales hindúes, los cantos musulmanes y las canciones populares mozárabes, de donde probablemente proceden las jarchas y las zambras.

El Flamenco cada vez va teniendo más presencia en nuestro país; ya no es algo que se muestre como en sus orígenes en los Cafés Cantantes, sino que se ha llevado al teatro,se ha adaptado a nuestros días y es valorado en todo el mundo. Hay muchas muestras de ello, cada vez se celebran más festivales a nivel mundial, como son: Festival de arte flamenco de Mont Marsan, Festival internacional de flamenco en Costa Rica,Flamenco Festival Atlantic  en Canadá y un largo etcétera.

Tenemos unos grandes embajadores del Flamenco, cantaores,músicos y bailaores que llevan este arte por todo el mundo, entre los que destacan: Sara Baras, el fallecido Enrique Morente,  Joaquín Cortés o Eva la Yerbabuena.

Es una forma de expresarse, de la misma forma que un escritor lo hace a través de la palabra, nosotros lo hacemos a través del movimiento.

A veces, la gente no acude a ver Flamenco por desconocimiento y sin embargo todavía no conozco a nadie que haya ido a ver un espectáculo y no haya salido fascinado.

No sólo es la belleza del baile, sino las letras que reflejan pasión y fuerza, el rasgueo de una guitarra, la voz que llega hasta el corazón…

¿ Alguna vez has deseado bailar Flamenco? Como dice el refrán : Nunca es tarde si la dicha es buena. No hace falta ser ni Sara Baras ni Joaquín Cortés, puedes disfrutar :tomando clase, bailando con amigos, viendo espectáculos e incluso simplemente escuchándolo. Os aseguro que una vez que se prueba, cada día se disfruta más!

Este es el vídeo con el que se presentó la candidatura del Flamenco, espero que os guste!!!